怎样判断一句话是什么样的话
该怎么分辨定语、状语、表语？
该怎么分辨定语、状语、表语？
题主问到表语，那我就理解为是英语语法。我就按照英语语法来解释了。因为汉语没有表语。
这个要从基本概念理解。语法书里的解释都很严谨，无懈可击，但那样的解释没有点文化基础恐怕不好理解。这就是语法书但解释，指说明主语的身份、性质、品性、特征和状态的词或从句。
可能高中生以上水平的理解起来能容易些，初中不知道能不能理解。所以我就用最直白的大白话给大家解释一下，表语就是用来说明主语是什么人，或什么物，或什么样，什么状态。比如：
She is a teacher. 她是个老师。
这就是说明主语是什么人。
He is ill. 他病了，
这就是说明主语是什么状态。
He is tall. 他个子高。
这就是说明主语的样子。
表语就是用来说明主语的。英文中有些系动词要求后面用形容词做表语，有几个要求名词做表语，比如动词be就是一个即可总名词，也可总形容词做表语的系动词，还有become, remain等。如果去记住这多词汇可能比较难。那就教大家两个简单的办法。一是当你发现动词后面是形容词的时候，基本都是系表结构。二是你把谓语动词换成动词be，看能不能说的通，如果能说通，那就是主系表结构，说不通那就是主谓宾或主谓状结构。
下面说说怎样辨别定语。有人认为定语是修饰主语和宾语的。尽管不能算错，但不严谨，也不够合理。因为定语不只是修饰主语和宾语。严格地说，定语是用来修饰名词的。而名词在句中能做很多成分，不只是主语和宾语。别管名词做什么成分，只要有名词的地方都可以有定语。这样理解，我们就可以说定语只和名词有关，而不是和什么成分有关。在夸克语法书里，定语是和名词在一起讲的，因为定语是唯一一个和谓语无关的成分。
所以，要想识别定语，首先找名词，如果没找到名词，那就一定不是定语。
英文中能做定语的词和结构很多，首先是形容词可以做定语，这是用的最多的，然后是介词短语，非限定动词短语，副词，数词，定语从句，都可以做定语。怎么判断呢？你看某个词或短语和哪个名词有语义联系，有联系就是定语，没有联系就不是定语。比如：
He works hard. 他工作努力
I dont like hard work. 我不喜欢艰苦的工作。
第一句话中的hard，我们能找到它可以修饰的名词吗？没有，一句话就三个词，一个代词，一个动词，一个副词，没有名词，那就肯定不是定语。那么hard和哪个词有联系呢，一定是work，所以它是副词，做的是状语。而第二句话中的hard就是形容词。因为它后面的work是名词。怎么知道它是名词呢？因为它前面还有动词like。我们把动词后面的成分拿掉，换成what，如果还说的通，那就是宾语。做宾语的就是名词。既然它是名词，那么修饰它的就是定语。就是形容词。英语中，单独一个形容词做定语时，放在名词前，各种短语和副词做定语要放在名词后，也就是后置定语。
怎么判断状语呢？
状语是英文中最复杂的成分。但也不用害怕。你就记住一个原则就够了，状语主要是和谓语动词有关的。除了主语和宾语以外，凡是能和谓语动词有语义联系的成分就都是状语。
状语用来说明谓语动词所表示的动作发生的时间，地点，原因，目的，结果，条件，方面等。为谓语提供这些信息的就是状语。
举一个例子吧。
At the station, he was told by a policeman that his bicycle had been found.
At the station是地点状语，
by a policeman就是施动状语。
总之，状语是非常复杂了。看靠一两篇文章是解决不了的，要想学好这种东西，最好找一套教材，把每句话都分析一篇，这样才能掌握它们，顺便说一下，这些知识才是语法的核心知识。把它们学好了，才算是会语法了。这些东西不会，你学的只是皮毛。
如果想了解更多的知识，可以读一下我的文章《英语的句子成分》和《英文的七个基本句型》。就在头条我的主页里。点击本文右上角的关注二字，点击头像进入我的主页，点击文章就能看到。
我现在正在讲新概念英语，目前讲的是第一册，还没有涉及太多的句法知识，分等三个月后我讲第二册的时候，就主要讲句法了。有兴趣的话，到那时可以看我的课程。
什么是演技？普通观众如何甄别演技优劣？
【演技】汉语词汇，意思是指在舞台上或摄像机前，借由动作、姿势和声调来扮演某角色的艺术，如亚里士多德认为，演技是以正确的语调来诠释不同情感。
亚里士多德认为，演技是以正确的语调来诠释不同情感，并认为这种才能是天生的，且怀疑演技是可传授的。表演这门艺术在中世纪时已逐渐式微，当时由职业工会和业余者演出的基督教礼拜式戏剧盛行。现代的职业表演随着16世纪时意大利的即兴喜剧剧团的演出而浮现，至莎士比亚时代达于鼎盛。直到18世纪，经由英国的演员兼经理加里克(D. Garrick)、演员西登斯(S. Siddons)、基恩(E. Kean)、欧文(H. Irving)等人的努力，表演才被视为是一项专业。现代表演风格受俄国导演斯坦尼斯拉夫斯基(K. Stanislavsky)影响，他强调演员对角色的认知。而德国戏剧家布莱希特(B. Brecht)则坚持演员的客观性和训练的重要性。
我认为：作为普通观众如何甄别演员的演技优劣？主要是通过剧情叙述的情景与演员所表演的角色的演技来判断其演技的优劣如何；比如：坏人怎么演？在既往看过的很多剧情中，坏人在我们思维中所赋予的印象就是贼眉鼠眼，而鼠目寸光的迷盲之眼神与贼眉鼠眼的坏人的眼神是截然不同的，所以如何演坏人？演的坏人像不像坏人？我们就是以直观的思维来判断演员的演技的优劣；但是，这种直观判断，实际是结果而不是过程，演员的表演是要表演出过程，让观众自己最后得出结论：这是个坏人，而不是上来就自己给自己画脸谱忠奸写在脸上。所以，演员在表演的过程中，是要将情感与剧情内涵相糅合在人物的行为、动作、语气和台词中，让观众感受到角色在剧情的情感中，观众自己下判断，而不是演员帮助观众下判断，否则表演就低级了。因此评判一个演员表演的优与劣，好不好就看演员公式和自变量给的到不到位，行为动作语气台词情感都到位了，观众能够顺利受到感染推导到演员当初预设的结论，那么表演就到位了——就是演员的演技优良！
【概述总结演技】
演员对于角色的理解，对于角色的表演是需要摸到一个点的，这个点是支撑点也是演员由此延伸角色的起点，这个点就是角色的精髓。演员演的好不好，到不到位就看能不能找到找准这个点。如果能够让观众忘了你本人、演技不出戏外—-你就及格了；如果演员通过演技还能让角色鲜活，让人印象深刻就足以算得上优秀演技了。而最高的演技水准则是还能引导观众情绪推动剧情发展催化情节走向，甚至还能将全剧拔高一个层次，就像好的作家能把一件稀松平常的事情写的引人入胜、如诗如画——就是精湛的演员演技。